Formados en 2011 como dúo por Paige Stark (vocals, drums, multi-intrumentist, producer…) y Luke Pakin (guitar), antiguos amigos y colegas de High School, con la intención de acercarse a las sonoridades periféricas del ‘boom’ Lana del Rey, comienzan a pulir su sonido diferenciándose de la ‘diva’ de marras en que no plantean un sonido etereo 50’s, ni explotan en demasía la bohemia hollywoodiense, ni tan siquiera se auto-impone nuestra protagonista de apellido ‘Invernálico’ el papel de cantautora porque esto es un viaje entre dos al que se le añade una segunda voz y bajo en 2012 con Dora Hiller que cierra el círculo para registrar en serio su primer E.P., Tashak It To Me (2012). Los medios bien pronto se hacen eco de la proyección de la banda y son cubiertos y demandados en ‘Late Nights’ y múltiples festivales por toda California. El sonido del dúo creativo ya se atisba cinematográfico, etéreo e hipnótico, con mucho regusto a las atmósferas planteadas por David Lynch experimentando con el dream pop, chamber pop, indie, garage, el sonido lo-fi, y -quizás lo que más me atrapó de ellos cuando me los descubrió Bernardo la semana pasada- su acercamiento a la psicodelia y el shoegaze, aspectos éstos últimos diferenciales para con la música de la del Rey.

 

 

A partir de aquí se suceden varios E.P’s y singles, en donde explotan su particular y melosa forma de adaptar ‘standards’ clásicos de Sam Cooke, Dylan, The Troggs, Ike & Tina Turner, Everly Brothers, Buddy Holly, etc,.. con otros de predominancia ochentera como mi sagrado «Take My Breath Away» (Top Gun nunca se ha ido…) de Berlin, los mega-hits «It’s Must Have Been Love» de Roxette y «Never Tear Us Apart» de INXS, e incluso se atreven, con curiosos resultados, con el «Sweet Child O’Mine» en los E.P.’s Under Cover Vol.I (2012) y II (2015) y el single Born In The 80’s (2012). Covers todas ellas ultra-frágiles, con una sensibilidad a flor de piel muy clara y que serían perfectas para un encuentro amoroso con velitas y fresas con ese timbre de Paige tan sutil y cercano a la Debbie Harry más poppie y susurrante.

 

[youtube id=»rlrzTPnmFvA» width=»620″ height=»360″]

 

 

[youtube id=»xNtV8ltgcTE» width=»620″ height=»360″]

 

En algún momento entre 2013 y 2015, Dora deja la banda y es sustituida por otro complemento perfecto a las segundas voces como Sandi Rae A. Denton que sigue imprimiendo ese bajo atmósférico que complementa a la perfección a los guitarrazos de Luke tanto en los punteos acústicos como en los desarrollos más ácidos y ‘fuzz’. Llega 2017 y, por fin, los deseos y anhelos de muchos, convertidos en ‘die hard fans’ desde aquel 2011 que los vió nacer, se hacen realidad con el primer Long Play en toda regla con canciones propias dejando atrás las canciones de otros. El disco es soberbio, entendiendo el término con respecto a unas composiciones en donde la emocionalidad, los susurrantes vocales, los coros celestiales y los arreglos acústicos, e incluso orquestales, redondean un trabajo perfecto para las expectativas que habían creado. La química compositiva entre Paige y Luke funciona a la perfección, Sandi se adapta como un guante con sus líneas de bajo saturadas y potentes pero simples y efectivas y, en general, el Shoegaze demanda el protagonismo de gestas anteriores («City», «Girls On T.V.» o «Facts Of Life» entre otros). Las composiciones dulzonas y lánguidas son el grueso del tracklist, cómo no, con bellas tonadas a paso lento y cadencioso, insinuante y sutilmente sexy como «Out Of My Head» o «Cool Runnings» e incorporándose arreglos de cuerda exquisitos por aquí y por allá. La sombra de Lana del Rey pulula, sería un necio si no os dijese que en «Tell Me» o «Get It Right» no se nota su impronta, pero es una influencia más, como os digo. Finalizan el disco rescatando (y regrabando) su clásico «Something Is Better Than Nothing» que sigue sonando igual de bien y que cierra un disco perfecto para esos momentos íntimos de miradas a los ojos y deseos pasionales llevados al clímax. ‘BOLA EXTRA’ con mucho AMOR para todas vosotras y vosotros…

 

[youtube id=»JZFwjrSDPw0″ width=»620″ height=»360″]

 

[youtube id=»9G0y9x0wIds» width=»620″ height=»360″]

 

 

TASHAKI MIYAKI – THE DREAM (2017)

by: Pupilo Dilatado

by: Pupilo Dilatado

¡Pupilo Dilatado ante todo! Licenciado en Bellas Artes y profesor en secundaria de 'marías' audiovisuales en la provincia de Castellón, ¡hasta aquí lo serio!, je,je, pero lo que uno lleva dentro es la melomanía enfermiza, mis manías bizarras, morbosas, iconomaníacas y 'fanzinerosas', mi alma rock'n'roller hasta la médula y una obsesión generosa por las Pin-Ups de otra época. Para acabar, soy hijo del 'Popu' y bastardo del "Appetite for Destruction"... aunque me derrita con Madonna y Shirley Manson (Garbage). También se me puede encontrar en mi blog

0 comentarios

Enviar un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

Últimas entradas

Últimos comentarios

  1. Ayer estuve viendo la película y estoy totalmente de acuerdo con tu reseña. Silvia Russo en realidad es suzi Rotolo,…

Te puede interesar

Principe Valiente – Oceans (2017)

Principe Valiente – Oceans (2017)

Ocho son las canciones que componen esta obra oscura y etérea. Oceans es su título. Un título que ya nos da pistas de por dónde suceden las cosas que se nos cuenta en este magnífico álbum del año 2017, que no sé cómo ha sido posible que se nos pasara. Desde mi punto...

BADANA – Al otro lado de las cosas, a este lado de la nada

BADANA – Al otro lado de las cosas, a este lado de la nada

La resurrección del rock es tan necesaria como justa. Simientes que fueron germinando en muchos de nosotros instándonos a resistir a pesar del tiempo, de las circunstancias. Músicos que fueron nosotros, cantaba Jose Carlos Molina, músicos que nunca se han rendido a...

Rambalaya – Plays for the brokenhearted

Rambalaya – Plays for the brokenhearted

Nuevo trabajo de la banda barcelonesa RAMBALAYA, que con su disco previo Only In a Dream, nos conquistó el corazón a base de maravillosos lamentos de rock and roll clásico. Este Plays For The Brokenheart es un paso más a la excelencia acentuando todavía más los...

Sphinx – Vida Virtual

Sphinx – Vida Virtual

Por fin tenemos disponible el nuevo trabajo de los gaditanos Sphinx, tras una larguísima espera que la propia banda ha intentado ir aliviando presentando con antelación a través de las plataformas digitales en los meses anteriores al lanzamiento del disco, cada uno de...

Häxkapell – Om Jordens blod och urgravens grepp (2025)

Häxkapell – Om Jordens blod och urgravens grepp (2025)

Muebles desmontados, albóndigas, el final de la cuenta atrás, la socialdemocracia y el IFK Goteborg de los 80, el death metal melódico, Yngwie y sus primeros discos, Bergman y El séptimo sello, Stieg Larsson, Henning Mankel, Pippi Långstrump, “chiquitita dime por...