Por fin tengo en mis manos el primer trabajo en físico de mis apreciados amigos de Madrid, Suicide Hill, que lleva por título el nombre en castellano del grupo.
Suicide Hill es un proyecto que se consolida en 2021 tras un periodo de pruebas, errores y paros forzados previos, surgiendo entonces las primeras composiciones que definen un sonido que marca su identidad personal. Ese mismo año, la banda graba su primer EP, con el título “Maqueta”. Un trabajo autoproducido de seis canciones y publicado en 2022 en todas las plataformas digitales.
En mayo de 2025, Suicide Hill decide encerrarse en el estudio de grabación Flowers Cavern Studios, en Mota del Cuervo, bajo la atenta mirada del músico y productor Nolasco Contreras para trabajar en su primer LP. Los últimos retoques del álbum se realizaron a finales de noviembre de 2025 y vio la luz en junio de este 2026. Este nuevo trabajo representa un paso firme en la construcción de un sonido personal y la consolidación artística de la banda.
Nolasco Contreras se ha encargado de la producción, mezcla y máster. La maquetación es obra de Rubén Toloba.
El nombre de la banda hace referencia a una elevación estratégica situada en el valle del río Jarama, en el término municipal de San Martín de la Vega, que fue bautizada como Suicide Hill por las Brigadas Internacionales que combatieron allí durante la Batalla del Jarama de 1937.
Suicide Hill está formado por Arturo 56 a la voz y batería, Raúl ‘Lillo’ a la guitarra y Abdón al bajo y coros. Apuestan por una mezcla del blues más crudo, el rock de carretera, las motos y el estilo sureño de los años 60 y 70, con guiños al country o el rockabilly.
El disco “La Colina del Suicidio” arranca con el tema “Vividor”, un corte directo y sincero de puro y potente rock, donde todas las voces de la banda tienen su merecida presencia sonora. Una alegría si la comparamos con las producciones modernas que estamos escuchando últimamente.
Continuamos con “Noches de Pasión”, un medio tiempo de rock sensual y erótico, que coge y pierde velocidad siguiendo el ritmo de la historia que nos narra, con un final desbordante y acelerado.
El tercer corte del disco es “Mordiscos”, un corte motero casi heavy de los orígenes, que nos puede traer a la memoria el conocido “Turbo Lover” de Judas Priest en algunos momentos. El tema se va moviendo con cada curva de la carretera que nos vamos encontrando en este paseo matutino, siguiendo el ritmo que nos impone la constante batería, disfrutando del rugir del motor del bajo, y la guitarra nos da pinceladas del paisaje que vamos atravesando.
“Pecador” es el cuarto tema del disco, bajando bastante las revoluciones, pero sin hacer lo mismo con la crudeza de las letras. Una extensa canción de algo más de 9 minutos con Raúl ‘Lillo’ demostrando su maestría a la guitarra, en un tema de blues perfectamente acompañado por la batería y el bajo, respetando la canción tal como suena en directo, sin cortar ninguno de sus extensos solos. Una delicia sonora.
Atravesamos la mitad del disco con “Me Equivoco”, un corte donde podemos ver la lucha que cada persona puede tener en su interior cuando no nos salen bien las cosas y empezamos a dudar de nosotros mismos, pudiendo disfrutar de paso de un breve solo de guitarra antes del final del tema, donde notamos cómo la cabeza no para de dar vueltas debido a estos problemas.
El sexto corte del disco es “He Regresado Por Ti”, otro corte de rock con la potente guitarra bailando junto con la voz, mientras el bajo y la batería marcan el tempo y se les escucha perfectamente en una producción estupenda, sin taparse en ningún momento.
“El Tren” es el séptimo corte en el disco físico que no aparece en el formato digital. Otro medio tiempo extenso de blues que se acerca a los 9 minutos, siguiendo el mismo planteamiento de “Pecador”.
El octavo corte del disco físico, el séptimo si lo escuchas a través de las plataformas, es “Barfly”. Otro medio tiempo, no tan extenso como el anterior, cercano a los 6 minutos, encontrándonos con un tema de blues de barra americana mientras van cayendo las estrofas y riffs de guitarra en este striptease sonoro que nos lleva al final del disco.
“Suicide Hill” es el último corte del disco, un corte que sirve para homenajear a los que murieron en aquella fatídica colina de la cual la banda coge el nombre. Un tema mezclando blues y marcha marcial con un final potente y eléctrico a lo Black Sabbath de sus comienzos.
Estupendo disco de una banda que he visto varias veces en directo, disfrutando de su progreso paso a paso. Con este trabajo, dan un paso de gigante en su carrera, esperando que sea el primer paso de muchísimos más, estando presente para seguir viendo, a pesar de la distancia actual, su futuro plagado de éxitos. Muy recomendable para los amantes de la música de calidad.
Destaco de nuevo la producción a cargo de Nolasco Contreras, respetando todas las voces, sin ocultar esa buena mano que tiene Abdón con el bajo. Enhorabuena.
Valoración: 8,5
