GRUPO: RORY GALLAGHER
DISCO: TATTOO
FECHA DE PUBLICACIÓN: 1973
SELLO: STRANGE MUSIC
BANDA:
Rory Gallagher: voz, guitarra y harmónica.
Gerry McAvoy: bajo
Rod DeAth: batería y percusión.
Lou Martin: teclados.
TRACKLIST:
1.- Tatto´d lady
2.- Cradle rock
3.- 20:20 vision
4.- They don´t make them like you anymore
5.- Livin´ like a trucker
6.- Sleep on a clothes line
7.- Who´s that coming
8.- A million miles away
9.- Admit it
Rory Gallagher, el mejor solista de la historia de la isla esmeralda, con un nivel compositivo e interpretativo, tanto en las tareas vocales como en las instrumentales que deja pocas dudas al respecto. Hoy en día está considerado como uno de los guitarristas más representativos de la memoria musical de los últimos 50 años, especialmente en el género del blues/rock donde se codea con los más grandes de toda la historia.
Nació en Ballyshanon el 2 de marzo de 1948, aunque siendo un bebé se trasladó con toda la familia a Cork, donde creció y con 9 años empezó a aprender el manejo de la guitarra. Desde ese momento su poderosa personalidad y su destreza con los instrumentos fue modelando al músico que llevaba dentro y, tanto su paso por la orquesta The Fontana Showband cuando apenas era un adolescente, y sobre todo su estancia en TASTE terminaron por convertirlo en lo que llegó a ser.
Rory Gallagher siempre ha sido considerado como guitarrista de rock con raíces tremendamente asentadas en el blues, y efectivamente es ahí donde vemos su mayor virtud, capaz de hacernos vibrar con cualquiera de sus interpretaciones, ya sea con la guitarra acústica o con la eléctrica, con la slide guitar o la mandolina (instrumento que le encantaba tocar), incluso con la harmónica, el saxo o el dulcimer, explorando sin límites los amplios pastos del género, siendo capaz de adentrarse en las pantanosas aguas del blues más clásico procedente del delta del Mississippi o acercarse al que realmente reconocía como su mayor influencia, nada mas y nada menos que el blues eléctrico que explotó en la década de los 50 en Chicago, contando entre sus insignes maestros a gente como Muddy Waters o Elmore James.
Sin embargo, Rory era plenamente consciente de su procedencia y esos años pasados tocando en una orquesta local, recorriendo las verdes poblaciones de su Irlanda natal, dotaron a su estilo de cierto aire folclórico tradicional a sus composiciones más clásicas, especialmente cuando recurría a la guitarra acústica y a la mandolina. Pero, lejos de cerrar sus miras también fue capaz de acercarse a terrenos más experimentales, dejándose llevar por ritmos mas propios de un guitarrista de jazz o de lo que posteriormente conoceríamos como rock progresivo, especialmente visibles en los desarrollos otorgados a sus solos de guitarra.
La última cualidad que no podemos olvidar y que hace que reconozcamos sin ninguna duda sus canciones es su poderosa voz, plena de garra y entrega, perfecta para plasmar en su música el sentimiento y carácter tan personal que sus cuerdas vocales imprimían a las melodías.
Su carrera en solitario siempre fue acompañada por Gerry McAvoy al bajo, único músico que siempre estuvo en la banda para los discos oficiales y fue fiel escudero de Rory durante tantos años. Pero, el resto de compañeros de viaje no son menos importantes y tanto Wilgar Campbell como, especialmente Rod DeAth en la batería, así como Lou Martin en los teclados, merecen una mención especial entre el resto de instrumentistas que tocaron junto a uno de los indiscutibles maestros de la música: el gran Rory Gallagher.
“Tattoo” es su trabajo más emblemático y serviría de base para la gira que le permitió pasar a la historia de la música universal, te guste o no el blues o el rock, porque el directo “Irish Tour´74” es perfecto, sin más. Repitió el galardón que le otorgó la revista Melody Maker un año antes como mejor guitarrista.
Rory ya es un icono y este álbum lo confirma como uno de los más grandes, dando un paso más hacia el trasfondo roquero de su música y regalándonos algunos de sus éxitos más reconocibles, casos de “Tatto´d lady” (probablemente sea su canción más conocida con un solo de guitarra que merece que te lo aprendas de memoria), “Cradle rock” (su riff más representativo donde el ritmo impuesto por Rod y Gerry es perfecto, incrementando el ritmo, incorporando la harmónica y terminando a lo grande) o “A million miles away” (grandísima canción de aires mas folkies, con un gran trabajo del piano de Lou y un espectacular manejo de la Fender Stratocaster por parte de Rory).
La variedad sigue siendo signo inequívoco de su repertorio y sigue recurriendo a combinar la acústica con la eléctrica, al igual que maneja el slide, la dobro o la técnica del bottleneck a la perfección (“Who´s that coming”). “They don´t make them like you anymore” retoma las influencias jazzísticas que también marcaron sus obras, especialmente cuando se juntaba con Lou Martin que cobra especial referencia en este corte. “Sleep on a clothes line” con su inicio típicamente rock and roller, con claros homenajes a su querido Chuck Berry, destacando los constantes punteos y su grandioso trabajo con la guitarra, o “Admit it”, corte más roquero con muy buen feeling y un gran solo de Rory sirven para redondear este mítico redondo.
Una obra maestra que debes conocer sobradamente y que estas líneas tan solo pretenden recordártelo para que tus pasos vuelvan hacia la estantería y sus creaciones vuelvan a sonar a todo trapo en tu reproductor.
En el año 2000 se reeditó incluyendo 2 temas “Tucson, Arizona” y “Just a little bit”, que no hubieran desentonado en absoluto de haber formado parte originalmente del álbum.
La carrera del Rory se desarrolló durante más de 20 años después, con 7 discos de estudio mas y varios directos y recopilatorios que encumbraron su figura hasta lo más alto, pero siempre hay otra cara en el lado salvaje del rock and roll, y en el caso de Rory Gallagher se manifestó doblemente. Por un lado estaba su problema con la bebida, años y años consumiendo su adoradas Guiness y la incansable vida en la carretera fueron mellando el estado de su hígado. Si a ello le sumamos la medicación que tomaba para superar su pánico a los aviones y el increíble y frenético ritmo de conciertos que llevaba estaba claro que algo pasaría y, pese a superar un transplante de hígado con éxito, una infección posterior se lo llevó por delante antes de cumplir la cincuentena.
Todo esto nos reafirma en que lo realmente brillante de este hombre eran sus directos, sus giras multitudinarias, tocar, tocar y tocar encima de un escenario era lo que realmente lo significaba y, por suerte, hay muchísimas grabaciones que recogen ese espíritu vital de Rory en un concierto, siempre pleno de garra, fuerza y muchísima energía.
0 comentarios